万丈高楼平地起，打好地基

和其他所有的艺术门类一样，学花鸟画，同样要从基础做起。

所谓的基础，就是学习名家名作的临摹描图。

花鸟画的特色，让花鸟画在形体和造型描述上和其他两大门类有所不同，更强调画面的活跃感，这让学习基础的重要性更加突出了。

一花一叶，一幅折枝小品都涵盖着诸多笔墨技法。

从对临到背临，再到意临，如此循环往复，才能有所收获。

注意工笔和写意的区别

花鸟画有两大流派，写意派和工笔派。

工笔派花鸟画往往只用寥寥几笔，就能描绘出画家想要表达的意境。

然而，这也是这一派花鸟画的致命缺点，由于工笔的画法局限，工笔画更注重意境美，在上色和构图方面，写意派都胜于视觉效果更直观的工笔派。

所以，新手往往更喜欢学习写意派花鸟画。

两派画法截然不同，学习时一定要注意两派的区别，避免拜错师傅学不到东西。

有的老师会让学生‘按照心里的想法’去画，美其名曰写意派。

这是不对的，和写书法不同，绘画时心中要有画面，才能画出好作品。

国画“写意”一词的含义：一是指以书法入画，故曰画为写；

二，写者，心画也，是说要用心、用脑子画。意，讲的是情趣，有情趣方能吸引观者，引发深思。

无论哪一点，都没有让你肆意乱画，随便乱涂的。

艺术不仅是生活的模拟，更是经过高度的艺术提炼概括，心中有格局，笔下才有神。

学画很难，画好更难，但只有付出了耐心，才能画好画。

面面俱到，蜻蜓点水式的学习方法，什么也学不到。

国画笔墨中的神韵、上色时的浓淡、章法的虚实藏露、画面的留白，都要在长期的练习中逐渐领悟。

付出耐心，同时付出大量精力，才能成就一名真正的画家。