《晚归》是李烨中期的优秀作品，体现了农民收获的喜悦

在中国绘画史上，没有任何一种画论超过苏轼画论的影响，它有力地推动了文人画潮流的发展，在一定程度上可以说苏轼是文人画理论的实际奠基人。苏轼的画论虽散见于他的诗文中，却仍有一定的体系。他首分“士人画”和“画工画”。认为“观士人画如阅天下马（千里马），取其意气所到。乃若画工，往往只取鞭策、皮毛、槽枥、刍秼，无一点俊发，看数尺便卷”。由于“意气”和“皮毛”之分，因而前者不在于形似，“论画以形似，见于童邻，……谁言一点红，解寄无边春”。他认为士人画需讲求“常理”，即“意气”，“虽然常形之失，止于所失，而不能病其全。若常理之不当，则举废之矣。以其形之无常，是以其理不可不谨也”。于“常理”之外，并提“象外”…

杨柳青年画继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。杨柳青年画早在300多年前的明代就开始形成风格，到100多年前的清代中期达到顶峰，当时杨柳青全镇从事年画制作的手工艺人达3000多人，出现了“家家会点染，户户善丹青”的盛况。新中国成立之前，由于种种原因，杨柳青年画技艺濒临灭绝。经过展览与宣传，古老的杨柳青年画渐渐有了市场需求。2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。杨柳青年画产品行销北方及东北、内蒙、新疆各地。对河北武强年画、东丰台年画、及山东潍县、高密及陕西凤…

《昼与夜》是埃舍尔最有名的一幅版画：在其一生中，他把这画复印了650多份，费力地用一只骨制的小蛋匙刻下每一个印。

春到西藏 布面油画 153x234cm 1954年 作

《寒食帖》之美，美在通篇气韵的贯通，也美在字随心转，洋洋洒洒的非凡气度。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。