在国风艺术中，《仙鹤贺寿图》是很常见的国画选题。

但是，和其他常见的主题不同，仙鹤实际上不存在，这就让新手画师对如何绘画仙鹤，产生了疑问。

其实，仙鹤的画法，也没那么困难。

借物画法：从丹顶鹤开始的仙鹤画

虽然仙鹤不存在，但是我们可以参考现实存在的其他物种。

比如：丹顶鹤。

丹顶鹤是常见的大型禽鸟类动物，以头顶血管部分暴突，如丹砂般呈鲜红颜色而得名。

国画仙鹤的形象，大多是参考丹顶鹤的神态来作画的。

以丹顶鹤为模特，按照琢-头-爪-腿-羽毛-身体的顺序去绘画，就能画出一只仙鹤了。

仙鹤画法有讲究

讲完了框架，就该讲细节了。

在工笔画和写意画中，仙鹤的具体画法有着很大的区别。

工笔画精致细腻，能够把很细小的地方描绘出来，比如丹顶鹤白色羽毛，腿上的斑纹等，但不怎么能体现出其‘仙’的一面。

而写意画的仙鹤，则更强调其雍容优雅的身姿，气质十足的同时，在造型上和细节上显得不那么写实。

所以，在国画仙鹤的工笔画法中，选用材料一般都很讲究，尤其是在选择工具与材料上，

画笔一般用像红毛、衣纹、叶筋等较细的毛笔，纸张常采用像清水、云母等较好的熟宣纸，

在颜料上，也是使用细细研磨后的颜料。在国画仙鹤工笔画法之中，要注重细节勾勒的描绘。

另外，在国画仙鹤的写意画法中，用笔用墨就比较简单了，更重要的是对墨色的掌握，运用笔墨的技巧。

因为丹顶鹤在体型上颜色不一，深浅各有不同，在羽毛上使用浅淡的笔墨，腿部要送比较深点的墨色。

掌握了画法只是开始。

和山水相比，仙鹤的画法对用色和浓淡有着更严格的要求。

墨的多少、笔法的轻重快慢，筋骨的刚柔曲直，毛笔的干湿浓淡等等都要注意，才能更好的凸显出《仙鹤贺寿》这一经典主题。