不论是国画还是西洋画，画作都是把画家看到的东西转化为纸上的画面。  
可是，按照西洋画的画法去画国画，哪怕手法没出任何问题，成品看起来也总是很别扭。  
出现这种问题的原因很简单：没有找好视点。 

定点视点的西洋画 

西式画作的视点十分明确。  
和国画不同，常见的西方画作都是建立在在真实的透视基础上，并加以视角尽头的形变，从而描绘出真实的物体。 

典型的西方画作 

如上图所示，西方画的所有光线通常可以汇聚到一个点上，这个点，就是画家的视点。  
以这个点为基础，向多个方向发散出去，就是一副西洋画了。 

‘轴’视点的国画 

和西洋画相比，国画的视点从来不是固定的。  
传统的国画通常可以被做成一幅‘画卷’，在这个基础上，画家们完善了画技，诞生了国画特有的‘滑动轴’。  
当观看者观赏国画时，可以通过转动手中的画轴，来看到画师在时间上、在空间上看到的一幅幅景象。  
而完全展开画轴后，看到的就是一副景象的集合了。  

韩熙载夜宴图

比如，画家要画《韩熙载夜宴图》的时候，不是仅仅就画韩熙载在某一天某一个时辰的动作。  
而是将听乐、观舞、歇息、清吹、散宴等五个不同时间段的场景一起画出来，而这些生活片段之间，是明显有时间差的。  
独特的欣赏方式，诞生了国画特有的画法，画家们使用的是流动的视点去观察事物。  
他们可以在不同的时间段和不同的地点，分别观察不同的事物，然后，将它们整合在一起。  

这就是中国画的独特，一副在时间轴、空间轴上流动的画卷。

所以，画国画一定要注意连续的视点的抓取；按照西洋画的做法，只从一个点或几个点画透视，画出来的只能是西洋画。  
只有掌握了流动的真髓，以流动的时点去绘画，才能画好国画。